Лимон, Хосе
| Хосе Аркадио Лимон | |
|---|---|
| José Arcadio Limón | |
 | |
| Дата рождения | 12 января 1908 |
| Место рождения | Кульякан, Мексика |
| Дата смерти | 2 декабря 1972 (64 года) |
| Место смерти | Флемингтон, Нью-Джерси, США |
| Страна |
 США |
| Годы активности | 1929—1969 |
| Награды |
Танцевальная премия Capezio (1964) National Museum of Dance and Hall of Fame (1997) Премия Сэмюэла Скриппса (1989) |
Хосе́ Аркадио Лимо́н (англ. José Arcadio Limón; 1908, Кульякан, Мексика — 1972, Флемингтон, Нью-Джерси, США) — американский танцовщик, хореограф и танцевальный педагог, основатель собственной танцевальной труппы (1947), один из крупнейших деятелей американского танца модерн. Будучи учеником Дорис Хамфри и Чарльза Вейдмана, на основе полученного опыта и собственного видения танца, разработал собственную танцевальную технику — технику Лимона.
Среди наиболее значительных работ хореографа — «Павана Мавра» (1949) и «Мисса Бревис» (1958).
Биография[править]
Хосе Аркадио Лимон родился 12 января 1908 года в мексиканском городе Кулиакан и был старшим из двенадцати детей в семье. В 1915 году, в возрасте 7 лет, вместе с родителями эмигрировал в США, в Лос-Анджелес.
После окончания средней школы имени Линкольна, Лимон поступил в Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе на факультет изобразительного искусства. В 1928 году переехал в Нью-Йорк, где начал учиться в Нью-Йоркской школе дизайна. В 1929 году, увидев выступление учеников Рудольфа фон Лабана Харольда Кретцберга[англ.] и Ивонн Джорджи (англ. Yvonne Georgi), Лимон заинтересовался танцем[1][2].
Начав заниматься в школе Дорис Хамфри и Чарльза Вейдмана, уже через год он дебютировал на Бродвее. Тогда же Лимон впервые пробует свои силы как хореограф: для себя и Летиции Айд он ставит «Этюд ре минор», «массовку» изображают его одноклассницы Элеонора Кинг и Эрнестина Стоддел.
На протяжении 1930-х годов Лимон танцует в труппе Хамфри-Вейдмана, участвуя в постановках Дорис Хамфри (New Dance, Theatre Piece, With my Red Fires) и Чарльза Вейдмана (Quest), а также работает на Бродвее: в 1932—1933 годах он выступал в ревю «Американа» и в мюзикле Ирвинга Берлина As Thousands Cheer (хореография Чарльза Вейдмана), в качестве хореографа сотрудничал с театром «Новый Амстердам».
В 1937 году Лимон участвовал в программе танцевального фестиваля Беннингтона. На фестивале 1939 года, проходившем в колледже Миллз[англ.], он создал свою первую крупную хореографическую работу — «Мексиканские танцы» (Danzas Mexicanas).
В следующем году Лимон солирует в ревю «По газонам не ходить[англ.]» (хореография Джорджа Баланчина).
В 1941 году он оставляет труппу Хамфри-Вейдмана ради сотрудничества с Май О’Доннелл[англ.]. Вместе они поставили такие работы, как War Lyrics и Curtain Riser, однако затем он вернулся к Хамфри и Вейдману. Примерно в это время он повстречался с Полин Лоуренс — они поженились 3 октября 1942 года. В том же году вместе с Мэри-Эллен Моилан Лимон танцевал в мюзикле «Розалинда» (хореография Джорджа Баланчина), ставшим последним шоу на Бродвее с его участием.
Затем создавал номера на классическую музыку[3] и на фольклорную тематику в театре «Студия[англ.]», пока в апреле 1943 года не был призван в Специальную службу Армии США[англ.], созданную в 1940 году специально для поддержания солдатского духа во время войны. За время службы сотрудничал с такими композиторами, как Фрэнк Лессер и Алекс Норт, создал несколько постановок, наиболее известной из которых является Concert Grasso.
После окончания военной службы в 1946 году Лимон получил американское гражданство.
José Limón Dance Company[править]
В 1947 году Лимон создал собственную труппу — Танцевальную компанию Хосе Лимона (José Limón Dance Company), художественное руководство которой он предложил Дорис Хамфри (таким образом, труппа Лимона стала первой компанией современного танца США, художественный руководитель которой не являлся в то же время её основателем). Труппа, среди танцовщиков которой были Паолина Конер, Лукас Хоуинг, Бетти Джонс, Рут Карриэр и сам Лимон Хосе, дебютировала на фестивале в Беннингтон-колледж в постановках Дорис Хамфри Lament и The Story of Mankind.
Танцор и хореограф Луи Фалко также танцевал в труппе между 1960—1970 гг., а в 1974—1975 гг. выступал в «Паване мавра» постановки Хосе Лимона вместе с Рудольфом Нуреевым. Во время совместной работы с Хамфри, Лимон разработл репертуар и заложил принципы собственного стиля. В 1947 году труппа дебютировала в нью-йоркском театре Belasco Theatre с постановкой Хамфри «Day on Earth». В 1948 году труппа впервые выступила на мероприятии «Американский танцевальный фестиваль Колледжа Коннектикута», и в последующем на протяжении многих лет принимала в нём участие. После постановки «Павана мавра», Лимон получил ежегодную премию от журнала «Dance Magazine» за выдающуюся хореографию. Весной 1950 года Лимон и его труппа выступили в Париже совместно с Пайдж Рут, став первыми представителями американского современного танца в Европе. В течение жизни Лимона его труппа объехала с гастролями весь мир и продолжила деятельность после его смерти.
В 1951 году Лимон поступил на факультет Джульярдской школы, где было создано новое направление танца. Он также принял приглашение Национального института изящных искусств Мехико, для которого создал шесть постановок. В период между 1953 и 1956 годами, Лимон поставил хореографию и исполнил роли в шоу Ruins and Visions и Ritmo Jondo Дорис Хамфри. В 1954 году труппа Лимона стала одной из первых воспользовавшийся Международной программой студенческого обмена Государственного департамента США и посетила с гастролями Южную Америку. Вскоре они отправились в пятимесячно турне по Европе, Ближнему Востоку, и, опять же, по Южной и Центральной Америке. В это время Лимон получил свою вторую премию журнала «Dance Magazine».
В 1958 году умерла Дорис Хамфри, который все годы являлась художественным руководителем труппы, и Хосе Лимону пришлось самому занять его место. Между 1958 и 1960 годами были совместные постановки с Поалиной Конер. В это время Лимон получил почётную докторскую степень от Уэслианского университета. В 1962 году труппа выступила в Центральном парке на открытие нью-йоркского Шекспировского фестиваля. В следующем году, под эгидой Государственного департамента США, труппа совершила двенадцатинедельную поездку на Дальний Восток, сыграв в постановке The Deamon, музыкальное сопровождение которой принадлежало композитору Паулю Хиндемиту. Хиндемит лично провёл премьеру.
В 1964 году Лимон получил премию фирмы Capezio и был назначен художественным руководителем Американского театра танца в Линкольн-центре. В следующем году, Лимон появился в национальной образовательной телепрограмме, которая носила название «Театр танца Хосе Лимона». Несколько лет спустя, он основал «Танцевальный фонд Хосе Лимона», и получил ещё одну почётную докторскую степень от Университета Северной Каролины. В 1966 году, после выступления с труппой в Вашингтонском кафедральном соборе, Лимон удостоился государственной субсидии в размере 23 тыс. долларов США от Национального фонда искусств. В следующем году Лимон работал над хореографией в постановке Psalm, что принесло ему звание почетного доктора Колледжа Колби. Он и его труппа были также приглашены выступить в Белом доме для президента Линдона Джонсона и короля Марокко Хасана II. Последнее выступление Хосе Лимона на сцене в качестве танцора состоялось в 1969 году, когда он исполнил роли в постановках «The Traitor» и «Павана мавра» Бруклинской академии музыки. В этом же году он выполнил ещё две работы и получил почётную докторскую степень от Оберлинского колледжа.
Последние годы[править]
В 1970 году у Лимона был диагностирован рак простаты. Несмотря на то, он поставил сольный танец и снял интерпретацию для CBS. В 1971 году от рака умерла его супруга, а в декабре 1972 года, в возрасте 64 лет, ушёл из жизни и сам Хосе Лимон[4].
Память[править]
В ходе своей карьеры, Лимон создали то, что сейчас известно, как «Техника Лимона». По мнению Института Лимона, техника «подчеркивает естественные ритмы падения и подъёма и взаимодействие между весом и невесомостью, что обеспечивает танцорам органический подход к движению, которое легко адаптируется к различным хореографическим стилям»[5].
Хотя в труппе Лимона не было танцоров, которые впоследствии основали бы свои знаменитые труппы, его стиль можно увидеть в различных постановках и сегодня. Танцевальные номера таких трупп, как Doug Varone, продолжают изучать танцевальный стиль Лимона. Труппа Лимона по-прежнему выступает и придерживается главным образом техники Лимона и его репертуара.
В 1973 году Хосе Лимона была отдана в дар Нью-Йоркской публичной библиотеке Коллекция танца Чарльз Томлинсон. Одиннадцать лет спустя была опубликована книга, озаглавленная «The Illustrated Dance Technique of Jose Limón», в которой описывалась техника Хосе Лимона. В 1997 году Хосе Лимона был представлен в Национальном музее Танца и Зале славы в городе Саратога. Личные неопубликованные мемуры Хосе Лимона были отредактированы Линн Гарафол и изданы в 1999 году[6].
Техника Лимона[править]
Хосе Лимон является создателем собственной танцевальной техники, в которой чётко прослеживается влияние педагогического метода Дорис Хамфри. Как и у Хамфри, основной задачей Лимона является выражение личного взаимоотношения с окружающим миром посредством движения. Идеи ощущения веса собственного тела через падение (fall) и последующую отдачу (rebound), зависание (suspension) и последовательность импульса движений (succession) также были восприняты у Хамфри и переосмыслены Лимоном.
Техника Лимона не имеет чётких, зафиксированных границ: хореограф считал, что чересчур структурированная техника будет ограничивать творчество танцовщика, в то время, как её задача — помочь найти свой собственный стиль движения и личную уникальность. Будучи заинтересованным не во внешней красоте движения, а в выражении эмоции через тело, Лимон говорил ученикам: «Вы будете прекрасными, как только прекратите пытаться быть красивыми»[7].
Делая ударение на изучении естественного движения тела и желая ясно в нём видеть человеческую природу, он побуждал учеников стремиться к простоте и чистоте без лишних движений, ненужных усилий и чрезмерного напряжения, мешающих естественности. Танец Лимона представляет из себя чистое выражение эмоций и страсти, он полон энергии, передвижений и взаимодействия с пространством. Лимон рассматривал человеческое тело, как инструмент общения и самовыражения, инструмент, который может «говорить» и который должен максимально использоваться танцовщиком.
Лимон использовал изоляцию какой-либо части тела, чтобы «говорить» о только ей присущих качествах — он называл это «голосом тела».
| Хореография | |
|---|---|
| Год | Название |
| 1930 | Etude in D Minor |
| 1930 | Bacchanale |
| 1930 | Two Preldes |
| 1931 | Petite Suite |
| 1931 | B Minor Suite |
| 1931 | Mazurca |
| 1932 | Bach Suite |
| 1933 | Canción y Danza |
| 1933 | Danza (Prokofiev) |
| 1933 | Pièces Froides |
| 1933 | Roberta |
| 1935 | Three Studies |
| 1935 | Nostalgic Fragments |
| 1935 | Prelude |
| 1936 | Satiric Lament |
| 1936 | Hymn |
| 1937 | Danza de la Muerte |
| 1937 | Opus for Three an Props |
| 1939 | Danzas Mexicanas |
| 1940 | War Lyrics |
| 1941 | Curtain Raiser |
| 1941 | This Story Is Legend |
| 1941 | Three Inventories on Casey Jones |
| 1941 | Three Women |
| 1941 | Praeludium: Theme and Variations |
| 1942 | Chaconne |
| 1942 | Alley Tune |
| 1942 | Mazurca |
| 1943 | Western Folk Suite |
| 1943 | Fun for the Birds |
| 1944 | Deliver the gods. |
| 1944 | Hi, Yank |
| 1944 | Interlude Dances |
| 1944 | Mexilinda |
| 1944 | Rosenkavalier Waltz |
| 1945 | Concert Grasso |
| 1945 | Eden Tree |
| 1945 | Danza (Arcadio) |
| 1946 | Masquerade |
| 1947 | La Malinche |
| 1947 | The Song of Songs |
| 1947 | Sonata Opus 4 |
| 1949 | The Moor’s Pavane |
| 1950 | The Exiles |
| 1950 | Concert |
| 1951 | Los Cuatros Soles |
| 1951 | Dialogues |
| 1951 | Antigona |
| 1951 | Tonantizintla |
| 1951 | The Queen’s Epicedium |
| 1951 | Redes |
| 1952 | The Visitation |
| 1952 | El Grito (Revised version of Redes) |
| 1953 | Don Juan Fantasia |
| 1954 | Ode to the Dance |
| 1954 | The Traitor |
| 1955 | Scherzo (Barracuda, Lincoln, Venable) |
| 1955 | Scherzo (Johnson) |
| 1955 | Symphony for Strings |
| 1956 | There Is a Time |
| 1956 | A King’s Heart |
| 1956 | The Emperor Jones |
| 1956 | Rhythmic study |
| 1957 | Blue Roses |
| 1958 | Missa Brevis |
| 1958 | Serenata |
| 1958 | Dances |
| 1959 | Tenebrae 1914 |
| 1959 | The Apostate |
| 1960 | Barren Sceptre |
| 1961 | Performance |
| 1961 | The Moirai |
| 1961 | Sonata for Two Cellos |
| 1962 | I, Odysseus |
| 1963 | The Demon |
| 1963 | concerto in D Minor After Vivaldi |
| 1964 | Two Essays for Large Ensemble |
| 1964 | A Choreographic Offering |
| 1965 | Variations on a Theme of Paganini |
| 1965 | My Son, My Enemy |
| 1966 | The Winged |
| 1967 | Mac Aber’s Dance |
| 1967 | Psalm |
| 1968 | Comedy |
| 1968 | Legend |
| 1969 | La Piñata |
| 1970 | The Unsung (as a work in progress) |
| 1971 | Revel |
| 1971 | The Unsung |
| 1971 | Dances for Isadora |
| 1971 | And David Wept |
| 1972 | Orfeo |
| 1972 | Carlota |
| 1986 | Luther |
Признание и награды[править]
- Танцевальная премия Capezio (1964).
- National Museum of Dance and Hall of Fame (1997).
- В 1989 году Хосе Лимон совместно с Дорис Хамфри и Чарльзом Вейдманом был награждён (посмертно) премией Сэмюэла Скриппса[англ.] / ADF за достижения в области современного танца.
Примечания[править]
- ↑ Pollack & Woodford, 1993, p. 13.
- ↑ Limón, 1998, p. 16.
- ↑ Трускиновская Д. Хосе Лимон. belcanto.ru. Дата обращения: 24 марта 2013. Архивировано 9 апреля 2013 года.
- ↑ Dunbar, 2000, p. 135.
- ↑ Limón Dance - Description (англ.). Limón Institute. José Limón Dance Foundation. Дата обращения: 24 марта 2013.
- ↑ Limón Dance - Heritage (англ.). Limón Institute. José Limón Dance Foundation. Дата обращения: 24 марта 2013.
- ↑ Dunbar, 2000, p. 113.
Литература[править]
- Dunbar J. José Limón: The Artist Re-Viewed. — Amsterdam: Harwood Academic Publishers, 2000.
- Limón J. Jose Limón: an Unfinished Memoir / ed.: Garafola L.. — Hanover: University P of New England, 1998.
- Pollack B., Woodford C. Dance is a Moment: A Portrait of José Limón in Words and Pictures. — Pennington: Princeton Book Company, 1993.
- Reich S. Born to Dance: The Story of José Limón. — New York: Simon & Schuster, 2005.
Ссылки[править]
- Хосе Лимон исполняет «Плач по Игнасио Мехиясу», хореография Дорис Хамфри // фестиваль Jacob’s Pillow, июль 1946 года.
- Официальный сайт «Jose Limon Dance Company» (англ.). limon.org. Дата обращения: 24 марта 2013. Архивировано 9 апреля 2013 года.